Canto!

Introducción

2009-02-11T19:56:00.000-08:00

Introducción al desarrollo de las clases

Las clases están destinadas a todo aquel que desee cantar -ya sea con fines profesionales o recreativos- y por sobre todo, a aquel que desee emprenderse en la búsqueda de un decir espontáneo através de la expresión.

Quienes poseemos la capacidad de hablar, poseemos asimismo, la capacidad de cantar; dicha habilidad puede ser desarollada através del ejercicio de la voz, de nuestra mente y de nuestro cuerpo. Descubrirse a sí mismo como un instrumento, y desarollar herramientas para una mejor expresión nos hará crecer uno sólo con el canto.

"El circulo regulatorio resultante entre el cerebro y el cuerpo constituye la base del control vocal (...) la conciencia del alumno, sus sentimientos y su cuerpo son una unidad" (Eugene Rabine)

La búsqueda y la canalización de la voz implica un proceso de experimentación y autoconocimiento. Conocerse es ir en busca de un decir propio, mediante la técnica, la percepción y el juego. Uno es capaz de construir en medida que es capaz de conocerse a sí mismo

"La clase de canto está destinada al mejoramiento de lo que ya existe y al despertar de lo que aún duerme, lo que supone algo así como un estado de máxima vigilancia y sensibilización, para entrar en la aventura del experimentar y seleccionar aquello que nos lleva hacia adelante" (Renata Parrusel)

Percibir la música en todos sus aspectos nos hará libres de poseerla, o en todo caso, que ésta nos posea a nosotros...

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Metodología

2009-02-10T23:00:00.000-08:00

Herramientas teórico/prácticas

Las clases son totalmente personalizas ya que cada alumno representa un mundo, y acorde a las necesidades o inquietudes que surgieran en su búsqueda, seguirémos este proceso con el apoyo de las siguientes herramientas:

Técnica vocal
Respiración y relajación
Improvisación
Trabajo escénico/corporal.
Trabajo de percepción y desarrollo auditivo.
Repertorio popular. Interpetación y estilo.
La creación y el juego como vehículos de expresión viva y herramientas de deshinibición.
Incentivo a la elaboración de versiones, improvisaciones y/o composiciones propias.
Grabación de demos
Contacto con herramientas de amplificación

Segun el maestro Eugene Rabine (Método Funcional de la Voz), el diálogo entre el maestro y el alumno permiten el descubrimiento y el desarrollo de los siguiente puntos:

el placer de utilizar la producción sonora en el aprender y en el enseñar
la curiosidad y el amor hacia el instrumento vocal
la necesidad de experimentar y aprender
reconocer la voz en todos sus parámetros y funciones, y mejorar permanentemente su rendimiento
un concepto mental del canto traducido al resultado acústico de un instrumento vivo
la audición, visión y empatía funcional como base de la enseñanza funcional
la autoaceptación basada en una imagen propia real
la paciencia y el buen trato para consigo mismo, de donde el maestro extrae también modelos de paciencia y tolerancia consigo mismo y con su alumno
la confianza en el propio instinto pedagógico/cantor
la musicalidad que parte del ser mismo con su propia identidad, su expresiñon y su estética
los criterios realistas de la evaluación vocal, basados en su funcionamiento instrumental
los criterios realistas referidos a la situación concertante y su evaluación vocal y artística
la independencia entre el maestro y el alumno.

"Enseñar y aprender constituyen un acto de colaboración, en el cual el alumno debe tener la responsabilidad de sus cambios y donde al maestro le toca la tarea de guiar el crecimiento. Se trata de un proceso de comunicación entre dos individuos"
Eugene Rabine

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Grabaciónes y amplificación

2009-02-10T20:46:00.000-08:00

Tecnologías para el desarrollo del cantante

El estudio en donde se dictan las clases cuenta con un home-studio equipado con una consola multitrack Behringer Eurorack UB1204FX-PRO, monitores Edifier RI900TIII, micrófonos Shure SM58 y unidireccionales SKP de Peavey. Asimismo un sistema de amplificación de dos cajas de 2200w Moon.

Se grabarán demos para registrar el proceso de aprendizaje.
Se trabajará en la producción de un demo profesional del repertorio abordado.*
Se hará uso de las dinámicas de amplificación. Manejo del micrófono y postura escénica.

*Instrumentación a cargo de Luvi Torres, implementación de pistas y/o convocatoria a músicos sesionistas. (Variación de aranceles según alternativa)

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Acerca de Luvi Torres

2009-02-10T18:27:00.000-08:00

Luciana Victoria Torres nace un 3 de mayo del año 1989. Desde edad temprana se interesa por las artes en general. Estudia canto desde los nueve; luego comienza descubrir las artes plásticas y la literatura, que la llevan a estudiar en diferentes escuelas de arte y a percibir, por sobre todas las cosas, cada hecho cotidiano como una experiencia artística.

Dada su versatilidad para las diferentes formas de expresión, manifiesta el interés de coexistir entre lenguajes convergiendo así en una forma en común: la creación y su improvisación. Dicha búsqueda la ha mantenido -desde siempre- en un estado de inquietud e hiperactividad constantes; dialogando entre las diferentes manifestaciones artísticas para reflejarse en infinitos aspectos, y reflejar asimismo, las artes entre ellas.

Desde una canción, hasta un cuento ó una pintura, Luvi manifiesta su carácter espontáneo, abriéndose al trance creativo para “bajar” -de manera cuasi inconsciente- vestigios de abstracciones, sensaciones ó sentimientos que transitara. Desde ya, una búsqueda introspectiva.

Entre diversidades creativas, la música ha de ser su lengua madre y selecta por excelencia: la encuentra como el vehículo más sincero de su expresión.

Actualmente se encuentra grabando y produciendo su primer disco solista "Del alba aves", que formará parte de una obra multimedial, integrada asímismo por un libro de poesías de su autoría a editarse próximamente en 2009. También se encuentra en la etapa de preproducción del disco de Quelompa, junto con el músico Tomás Fiszman y otros artistas invitados.

Entre sus estudios musicales se pueden destacar:

Estudios de canto:

Viviana Dallas (Canto popular, Método Funcional de la Voz -Técnica Rabine-)

Jean Pierre Tournier (Improvisación vocal, Cantos étnicos, Entrenamiento a la producción)

Marta Millán (Canto popular)

Horacio Aiello (Canto lírico)

Estudios de percusión:

Mariana Baraj y Marcelo Baraj (Canto y percusión en simultaneidad)

Seminario de Iniciación al Berimbau con Ramiro Musotto

Otros seminarios:

Seminario Intensivo de Esferodinamia para cantantes con Viviana Dallas

Seminarios de Apreciación de la música folklórica afroamericana (Instituto de Investigación y difusión de las culturas negras Ilé Asé Osun Doyo), dictados por Fabio Santartolomeo y otros músicos y docentes invitados.

Seminario de Producción artística de discos con Diego Vainer

Cursó la carrera de Formación Integral en Música Afro-americana en AfroAmerican Music (en convenio al IDEJazz de la Universidad de Flores, afiliado a la International Society of Jazz Research, Gratz, Austria).

Actualmente integra los siguientes proyectos musicales:

* Quelompa dúo (jazz, blues y otras músicas), junto con Tomás Fiszman a la guitarra.
* Un proyecto de improvisaciones musicales que co-funda e integra junto a Anahí Rivero.
* El coro The Dallas’ Gospel Singers (con arreglos y dirección de Marcelo Ponce y asesoramiento vocal y estilístico de Viviana Dallas).
* El cuarteto vocal BA Gospel tellers junto a Marina Quiroga, Julián Evelson, Elisabeth Karayekov y Marcelo Ponce.

Actuaciones destacadas:

Durante 2008, con Quelompa, se ha presentado en Club Lounge, la peña del Empujón del Diablo y La Bohemia -entre otros-, tanto como ha tenido el gusto de compartir escenario con Renzo Baltuzzi, Abelardo Saravia, Rainer Hintze, Cuchi Martínez, Marina Quiroga e Inti Sabev.

Con el coro The Dallas’ Gospel Singers participó del Festival “Día de la No Violencia” auspiciado por la ONU; en la presentación “Sinners & Saints” de Viviana Dallas y Marcelo Ponce en el auditorio de la A.M.I.A. y el auditorio Del Pilar; en Radio Mitre en el programa “Noche de Gallos” de Mónica de Carvalho; en el Casal de Catalunya. (2007-2008)

Ha tenido el agrado de tocar como músico invitado junto a Machi Madco, Marcelo Roascio y Julio Carbonaro (RCM) en The Cavern Club (2005).